李玉刚的歌曲(李玉刚的歌曲全部歌曲)
文丨飞
编辑丨十级
2012年春晚,一位“奇女子”的表演惊艳四座,一袭长绸牵动众人心弦,最让人印象深刻的是“她”的双声演唱。
先是磁性温和的男音铺垫,之后忽而转变为高亢古典的戏腔,网友们纷纷被征服,直言:
“如听仙乐耳暂明。”
这样的一位歌手,竟然是一位男扮女装唱女声的汉子。他就是如今的国风玉先生----李玉刚。
是怎样的人生经历,让他练就了男女双声的演唱技艺?
在这样别致的演唱方式下,他又有着怎样的音乐才华呢?
成长历程李玉刚来自东北吉林的一个务农小村庄,从小家境贫困的他,却并没有受到多少经济上的困扰。
在同龄人都还在扯着嗓子乱嚷嚷的年纪,幼小的李玉刚却已能把音调唱出个雏形来。
哼歌好听的他,很容易受到大家的喜爱。
今天在东家唱一支山歌,鹤发老伯伯给塞一块山芋;改天在西邻哼一曲童谣,邻家小弟在手心偷放两块糖。
童年就这样无忧无虑的过去,紧接着迎来的是忧愁满面的少年时代。
由于家境实在是困难,李玉刚连冬天时穿的棉衣都是奢望。上学放学的路途寒风刺骨,这不只是季节的冬天,也是他生命中的寒冬。
李玉刚越长大越失去童年生活的快乐以及很多,但确切的是,他对于唱歌的热爱一如既往。
不错的嗓音,带给了李玉刚对于未来生活些许的自信。他在高中时,定下了以唱歌为生的目标。
填报志愿时,也选了一所不错的艺术大学。
高中的学习生涯李玉刚刻苦勤奋,最终也考上了理想的学府。只是,生活从来不是一帆风顺。
由于家里实在是无法支付出高昂的学费,李玉刚最终无缘大学学业。
但李玉刚也并没有过多的怨天尤人,或许家境贫寒的他潜意识里早有预感。
即便人生起点不同,也不一定会决定未来发展的差距。想到这里,李玉刚擦干眼泪,收拾行囊准备外出谋生。
带着身上仅有的200块和心中的一腔孤勇,18岁的李玉刚开启了他的打工生涯。
他前后给饭店洗过碗,在歌厅工作过,甚至曾不安分的组建过乐队,但最后由于拿不到演出证很快散伙。
四处奔波不只是身体上的劳累,精神上李玉刚也同样疲惫。
心中的那个音乐梦是每日工作力量的源泉,但也会时不时有来自内心的拷问:
这样劳碌的日子何时结束?什么时候会有属于自己的舞台?
在付不起房租费用之后,李玉刚万念俱灰,再也没有生活下去的勇气。
在经过一条河的时候,李玉刚两眼一闭,就跳进了河里。
万幸被过路的一个乞丐救下,这一次的绝处逢生之后,反而激发了李玉刚直面生活的勇气。
他跟着乞丐生活了一段时间后,李玉刚开启一天打两份工的模式。
白天在音像店当店员,晚上就去各个地方跑场子唱歌,就像是一个陀螺一样被生活抽的连轴转。
虽然体型上日渐消瘦,可他的精神上的喂养却日渐丰腴。
再次回到所热爱领域的怀抱,就仿佛沙漠里饥渴许久的旅人碰到一汪甘泉。
俗话说:“越努力,越幸运。”这时,幸运之神悄然眷顾。
有一次,与李玉刚合唱的女搭档缺席,箭在弦上不得不发的时刻,他突然设想,如果一个人反串两个角色会有怎样的效果呢?
就这样,李玉刚用男女声交替互换的方式完成了表演。谁料,观众们对这种演唱形式异常的买账,场面一度甚是热烈。
通过此次尝试,李玉刚明白了要有自己独特性,观众才会捧场。他也随之定下了适合自己的声乐发展方向----男女双声演唱。
这次经历的收获就像是让一瓶酒去掉了瓶塞,此后,李玉刚的才华逐渐展露在人们面前。
李玉刚可能自己也都没想到过,自己有一天竟会火遍每一条大街小巷。
苦尽甘来历经了漫长的人生寒冬之后,李玉刚迎来了他事业的春天。
在多次倍受欢迎的串场表演后,李玉刚一鼓作气报名了《星光大道》的选秀舞台。
2006年,一曲单人双声演唱的《新贵妃醉酒》横空出世。
在《星光大道》的舞台上,李玉刚以一袭华贵的长绸服亮相,将大唐盛世的杨贵妃当代再现。
迷醉的不是大唐的贵妃,而是台下的观众。
毋庸置疑,“杨贵妃”就是那一年《星光大道》的年度总冠军。
迅速爆火后,李玉刚的演出机会多了起来,各种资源也蜂拥而至。除了双声反串之外,李玉刚还找到了适合自己的风格路线----国风。
反观他的歌曲作品,国风类型也占了绝大多数。
知名传唱的曲目也不止最初的成名曲《新贵妃醉酒》,比如还有平台上广泛翻唱的《清明上河图》。
歌曲形式用一如既往的双声演唱形式,女声配以京剧的表现唱法,是古典艺术和现代流行的完美融合。
既贴合李玉刚本身的国风定位,也能够不脱离当下的时代大方向。
“街上叫卖的小曲。”、“小酌几杯却有醉意。”
歌词以国风类的语言,将平淡的人间烟火描绘的栩栩如生。
传统十大名画之一的《清明上河图》,在这一曲中也仿佛不再是艺术品,是一幅有了生活的温度的人间画卷。
这或许也是李玉刚的歌能够老少皆宜的原因,接地气却也不落俗套。
人生起点并不高的李玉刚,相比起太多歌途顺利的圈内同好,他的成名之路有着太多的曲折。
却也正是因为他经历过足够的低谷,明白高雅的音乐有时更容易曲高和寡,而世界上的大多数人,都是忙碌奔波的普通人。
歌曲作品,除了国风类型,李玉刚的流行作品也同样受欢迎。
2016年,一曲《刚好遇见你》登顶全球中文榜上榜的周冠军,即便不是国风类的歌曲,也有保持着一如既往的细腻情感。
“留下足迹才美丽。”过往的磨炼在李玉刚的心里打造了坚韧的地基,而后他用隽永清新的作品在大众的心里留下了印记。
用一句现代诗来形容李玉刚再贴切不过:“世界以痛吻我,我却报之以歌。”
除了双声演唱和国风作品,李玉刚的舞台台风也是一绝。
因为李玉刚主打的格调是国风,所以在舞台效果上会有更多传统元素的出现,汉服、长绸,仙气飘飘的视觉盛宴。
如果只是凭借外来配饰的感官冲击,那种美大概率只是昙花一现。所以李玉刚赋予了其灵魂,让它历久弥新。
不仅对外来服饰有所注重,李玉刚会把更多的重心放在表演方面,才有了舞台上轻盈丽动的身姿,一些恰到好处的细节展现。
人饰合一,再加上对作品的倾心演绎,或许这并不是李玉刚在表达对舞台台风的理解,而是他对生活艺术的诠释。
浮于表面的东西总是肤浅的,沉淀在骨子里的那种华贵才是永动源泉。
在2020年的一次舞台彩排现场,天公不作美刮起了台风,穿着长绸服的李玉刚由“仙子”变为了“仙怪”。
长绸被风吹得四处飘,完全处于失控状态,最后竟“调皮”的蒙在李玉刚脸上,让人看了忍俊不禁。
最后一场暴雨结束了此次彩排,让人发笑的同时也不禁感叹:
台上三分钟,台下十年功。李玉刚的成功绝对不是偶然。
那在舞台上大放异彩的他,生活里又是一幅怎样的景象呢?
情感与生活生活中的李玉刚虽是未婚状态,但他曾与范小宁有过一段长达六年的恋情。
与李玉刚人生起点不同的是,范小宁的背后是一个显赫的音乐世家。
范小宁从5岁起就开始跟随家人接触小提琴,之后又***学习萨克斯,逐渐成长为国内领先的女萨克斯手。
才华横溢的李玉刚与音乐世家范小宁两者的出身是两个极端,却在一场演出中碰撞出相互钟情的火花。
心性相同的两人,不同的成长经历使得他们有很大的互补空间,范小宁有着很高的音乐基础和素养,李玉刚则有着显著的创作才华。
只可惜珠联璧合的两人,6年相伴也逃不过分手的命运。
李玉刚后来也被传过几段绯闻,但都被当事人一一否认,直到今天,李玉刚也只有过这一段恋情而已。
爱过,便无憾。
同样,李玉刚的日常生活一如其情感上的低调。
虽歌曲定位为国风,却殊不知其私下生活中也是个注重传统文化修养的人,他有一项坚持多年的爱好----书法。
李玉刚的书法堪称一绝,在其成名之前就已经坚持多年,他的毛笔字一如他的心性。
有的字笔走龙蛇,撇捺间暗藏狂野之魂,有的却别致洒脱,像是出自于一位温润如玉的公子。
不仅有着不输名家的字迹,更有着发于内心的艺术格局。与其说学习唱歌、书法属于练习一门技艺,不如说是修心。
与其说大家喜欢他的作品,不如说是喜欢那份动人难寻的艺术美感。
李玉刚虽是草根出身,却可贵的在艺术这条路上做到有形且知其意。
现状2021年,我们的国风玉公子又出精作。
这一次,艺术的格局又向前跨了一步:由国风歌曲上升到国民歌曲。
国民献礼歌曲《万疆》上线后,播放量很快突破200亿。
短短接近4分钟的作品,却似有千钧之力,坚实捍卫了大家心中的民族自豪感。
千里华夏一线牵,由国风到国民,李玉刚不愧是从群众中走出来的民间艺术家。艺术虽高于生活,但却更是来源于民生。
“万疆系列”的第二首交响乐版《赤伶》也于不久前发行。
曲中流露出未曾蹉跎的赤子之心,位卑未敢忘忧国的情怀燃起,我们的玉公子传递出满满的正能量。
因此,贯穿家国情怀的“万疆三部曲”的最后一部作品何时发行,也成了大家当下非常关注的问题。
李玉刚又将会带来怎样的新意和震撼,大众对此也是满怀期待。
如果用一首诗来形容李玉刚以及他的国风玉公子形象,我想那首《李延年歌》很贴切:
最后,也祝福我们已过不惑之年的玉公子,走出半生,归来仍是少年。